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| 首 页 > 音乐 > 教学 > 音乐论文 > 培养学生声情并茂地歌唱地歌唱（已经在国家级刊物发表，切勿抄袭） | 人气指数:[ 1442 ] |
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| 1 | 培养学生声情并茂地歌唱地歌唱（已经在国家级刊物发表，切勿抄袭） | |
| 培养学生声情并茂地歌唱地歌唱 杨 鑫 （重庆巴南区南泉初级中学校） 摘 要：随着物质和精神文化生活的繁荣，唱歌这一古老的文化娱乐活动。走在公园和街道上，随时都可以听见孩童和老人们的歌声，但是大部分中学生，以及音乐工作者和学习音乐专业的学生，却往往很少在自娱自乐的活动中演唱。而在KTV等一些娱乐场所，常常遇见部分音乐素养和文化素养较差的歌唱爱好者在纵情地歌唱。为了逐步改变这种现象，充分发挥音乐的育人功能，提高民众歌唱素质，让我们的学生都能声情并茂地歌唱，我从培养学生自信地、自然地有表情地歌唱几个方面进行了长期的研究。 关键词：自信地；有表情地；自然地；歌唱 从幼儿园到小学、中学……随着年龄的增长，愿意在众人面前表现自己的人越来越少了。成年人也许是受社会影响更大的原因吧，在陌生人面前就更不愿表现自己了。2003年我们在西南师大进修声乐的几十位中小学音乐教师首次在歌厅聚会。众人以：“我唱得不好”为由，相互推脱之后，竟然仅有三位老师齐唱了一首《友谊地久天长》，而附近的几个卡厅却不停地传来没有任何技巧与表情的歌声。探究其原因，我认为主要是以前学校教育过多注重培养学生的谦逊，而忽略了个性的张扬。音乐歌唱教学也因过多的强调声乐技巧而忽略了培养学生的自信心、表现欲和创造力。由此可见新的音乐课程标准强调要培养学生自信地、有表情地、自然地歌唱就显得非常必要了。 一、培养学生自信地歌唱 自信心是人们顺利完成各种活动的重要条件,是勇于开拓进取者不可缺少的积极心理品质，也是做人的重要品格。培养学生声情并茂地歌唱首先要培养学生的自信心，使其自信地歌唱。 1、寻找自信的支点。 培养学生自信地歌唱，要让学生正确全面地认识、评价自己，明确自己的优点和长处，扬长避短。这就要求我们教师在各学科的课堂教学和各种课余活动（特别是独唱）中，应该及时对学生的每次表现给予评价，在肯定表扬的同时指出在哪些方面应加以改进提高就更好，使学生享受成功的喜悦，明确今后的努力方向。 2、不要害怕失败，不断创造成功记录。 培养学生自信地歌唱，要引导学生鼓足勇气参加各种演出和竞赛，特别是在学生参加大型文艺演出实践后，教师要引导学生正确面对竞赛成绩。如果取得好的名次，学生自然信心大增，此时教师要及时提出更高的要求或新的学习任务；如果成绩欠佳，在帮助学生找出差距的同时，要鼓励学生保持信心，发愤图强，争取下次取得好成绩。这样逐步培养学生的自信心、表现欲和创造欲，并引导学生将这种积极向上的精神渗透到班集体、家庭、社会等各种场合的歌唱活动之中。 3、正视自己的嗓音天赋。 音色优美，音域宽广，音量宏大固然是学习歌唱极有利的一个条件。但是只有具备良好音乐素养又有好嗓子加上勤奋学习才能学好歌唱艺术。但嗓音条件一般或稍差也不必自卑。只要在良师引导下，根据自己声部的特点，经过长期系统的训练，歌唱的声音是可以得到很大改善的。何况当今歌坛百花齐放，特别是一些通俗歌曲用略带沙哑、暗淡等极具个性的声音，根据歌曲的需要有表情地诉说、呐喊、歌唱也能打动听众，引起共鸣。 4、树立自己的演唱风格 培养学生自信地歌唱，教师应引导学生逐步树立自己的演唱风格，切不可在没有专业教师的指导下，盲目地模仿别人的声音与表演，特别不要长时间声嘶力竭的喊唱。只有这样才能树立正确的审美标准、审美情趣，才能不断进步，达到较高的境界。 5、进行心理疏导，顺利渡过变声期。 当学生进入青春期后，由于生理上（喉器、声带、呼吸肌群、肺等）的急剧变化，会导致音色、音域的明显变化（男生尤为明显）。学生在6-12个月的变声期内极有可能无法找到自己最优美动人的声音，有的甚至不能完整地演唱一些难度不大的歌曲。教师要在心理上进行疏导，把学生的兴趣转移到器乐的学习或音乐欣赏等方面，以减轻学生的失落感。在变声期后教师要及时引导学生运用内心听觉重新寻找、树立自己最优美动人的声音，以保持学生对歌唱的积极性和自信心。 6、自信心太强的调节。 现在独生子女较多，如果自信心和自尊心太强，极少遭遇挫折，他们考虑问题、说话、办事极易以个人为中心。教师可通过让学生观看高水平的演唱，适当提高教学要求，或在学生遭受挫折时进行启发。也可在合唱教学中引导学生根据指挥的要求适当调整独唱时的音量、音色等以达到声部的均衡、统一、和谐，使学生处理好个人与集体的关系，融入集体生活。 二、培养学生有表情地歌唱 俗话说：“艺高人胆大”。较高的演唱水平的和成功的演出经历是学生自信地歌唱的源泉，是吸引、打动听众的主要因素。所以教师在教学中应引导学生学会有表情地歌唱。否则我们所培养的“自信”就很有可能变成“自我感觉良好”。 1、掌握正确的歌唱姿势。 正确的歌唱姿势是自信的表现，是有表情地歌唱的基础。具体要求是：双脚前后分开，身体直立，挺胸收腹，面部自然微笑，两眼平视前方，稍露上齿。演唱中除面部表情的变化外，动作表演不宜太多。 2、正确运用呼吸。 呼吸是歌唱的动力源泉，发声的准确，音质的优美和歌唱的表情都与呼吸紧密联系，许多歌唱中的毛病也往往是因不善于运用呼吸造成的。没有正确呼吸支持的歌声，就犹如在海边沙滩上建筑的楼阁。目前歌唱家、戏曲声乐家及管乐演奏家所采用的呼吸方法大都属胸腹式联合呼吸法，其吸气动作分解为：小腹松开，稍稍凸起，吸气；同时两侧肋骨自然撑开；此时，小腹微微收进一些；上腹部微微凸出一些。这四个动作要非常快，就像突然被人大吓一跳，在心里尖叫一声“啊”，这样突然吸气并稳住。呼气动作分解为：保持吸气的感觉，胸部不能松懈下来；根据演唱的需要，小腹的肌肉保持一定的紧张度，慢慢向内向上收缩；呼气过程刚完时，腹肌要向内突然收缩一下，用这个动作把气息、声音停下来，同时借助腹肌反弹力量用大吃一惊的感觉短促吸气。整个急吸急呼动作可模仿狗跑累了时快速喘气来进行练习。缓吸和缓呼可参照上述方法进行练习，但动作要自然、舒畅、均匀，切不可有其它多余动作。除需要特殊的戏剧表情外，呼吸不能有声；呼吸以较少使用为佳，休止符处也不是非呼吸不可，切不可随便处理，使用时必须在适当的地方，不可影响文字的流畅与乐句的进行。 3、学习科学的发音方法 我国声乐界大师已经融合以美声学派为主的西洋唱法、中国戏曲和中国民歌唱法的优点，开创了中国特色的“中国唱法”。其精髓是：“喉头向下挡气吐字发音法”。具体方法如下：起音前，喉头先关闭向下挡气，造成一种向下的压力，这时声带闭紧。然后开始发音，此时肺中呼出的气息与声带上方的气息相撞，产生一种“咳”、“咳”的声音。这就是科学的起音和呼吸控制方法。喉头向下挡气发音很容易打开喉咙，使共鸣腔体容易接近或达到最佳的共鸣状态。使声音丰满、圆润、明亮、传得远。如果使会厌卷成管状，还能产生出2800赫的高频泛音，使音色十分迷人。虽然绝大部分中小学生不可能达到如此高的要求，但我们应引导他们学会喉头向下挡气，轻松自然地吐字发音，尽量避免发音时喉头上移，因这样声带极易疲劳、充血甚至发生病变。在进行发声练习时要提醒学生运用内心听觉，不断地寻找自己最美妙动人的音色。 4、提高咬字吐字能力 因为歌唱艺术主要是通过优美动人的声音和清晰的咬字吐字来表达歌曲内容的。我国清代《乐府传声》一书中提到“一字出三腔”的唱法，值得我们去学习，例如 “冻”要唱成：“冻、红、翁”,出口时是本字，听众易听清楚，出口后再归韵。另外由于受重庆地方方言的影响还要提醒学生注意区分：“n”与“l”， “h”与“f”，平、翘舌音，及前、后鼻韵母。教师可引导通过朗读歌词或绕口令进行练习。 5、提高情感表达能力 只有歌者全身心地投入歌唱活动，“以情带声”地演唱才能打动听众，所以我们在教学活动中要不断提高学生的音乐素养，拓宽文化知识面，以增强学生对声乐作品所涉及的曲谱、风格、语言、情感、时代背景、听众群体的审美习惯等的把握能力，使学生更好地表达作品的内容。如果学生具备了上述素质，也有了丰富的情感体验，仍不能很好的表达出歌曲的情感。教师就应当启发学生根据具体作品的内容、风格，通过调节气息、共鸣、声带从而改变声音的强弱、音色和改变速度、节奏，以及灵活运用外部形体的表演等手段，恰如其分地表现歌曲的内容。这样学生就不会因为教师所要求的“有表情地歌唱”过于抽象而无处着手，从而取得事半功倍的效果。 6、恰当选择与运用音色 音色中有代表喜、怒、哀、乐、爱、恨、希望、忧郁、恐惧……等不同的种类，只要学生进入角色歌唱都会有较好的表现。而通过共鸣腔调节音色（变声期前以练习头腔共鸣为主，变声期后要根据声部特点与个体差异学习运用其它共鸣腔体）来表达歌曲情感则相对较难把握，教师可引导学生通过“喉头向下挡气发音法”、“面罩唱法”、哼鸣等进行练习。本嗓音色主要受生理条件和年龄影响相对稳定，教师应引导学生选择适合自己音色（声部）演唱的歌曲。 7、引导学生逐步拓宽音域 大部分学生的在没有经过专业训练时音域在a－e2之间，一些音域稍宽的歌曲就是移调也没法演唱。所以应引导学生在练好中声区的基础上，通过混声唱法、微声唱法等练习，使高、低声区统一，谨慎地、逐步拓宽音域。 8、尊重艺术、尊重作者和作品 特别是经典作品中的每一句歌词，每一个音符，每一个情感术语、速度标记、力度符号等都是词曲作家深思熟虑后安排的，都有其存在的特殊价值。培养学生有表情地歌唱，必须要求学生绝对尊重艺术，尊重作者的作品与思想，不可违背作者和作品的思想，随便增减音符、改变速度、节奏及换气地点。 三、培养学生自然地歌唱 培养学生自然地歌唱是让学生在熟练、高超的技巧基础上，全身心地投入歌唱活动，有表情地演唱。这就要引导学生在观念上处理好技术、表演与艺术的关系。技术、表演要为表现歌曲情感服务，要根据自己的理解，融入歌曲的情绪之中，恰当的运用肢体语言与歌声表达作品，切不可盲目模仿别人。另外，在心理上要调节好动机的强度，动机过强学习中会急于求成，演唱时会过于紧张而影响水平的发挥，动机太弱演唱就会没有动力与激情。此外，在技术上要处理好发声器官的调节（紧张）与放松的关系。优美动人的歌声肯定要在大脑统一指挥下，相关肌肉互相配合、协调运动，初学声乐的人往往因技术不熟练、基本功不到家而情不自禁地出现多余的、不恰当的面部表情或动作，从而使表演显得极不自然。教师可通过引导学生对着大镜子进行基本功练习和歌唱，并提醒学生注意调节，使其逐步改变一切不自然的现象。 总之，提高学生演唱水平，培养学生自信地、有表情地、自然地歌唱是一个长期而复杂的工作，其过程充满曲折和艰辛。我们要结合学生的具体情况，充分调动学生的积极性，循序渐进地进行。否则会让学生失去学习声乐的积极性和自信心，从而导致教学的失败。 如果我们的学生都能声情并茂地歌唱，那么我们的歌唱教学必然是成功的，我们所培养的学生就会具有较高的审美情趣，极强的表现欲望和创造欲望、积极乐观的生活态度、较强的合作意识。如果我们的学生都能声情并茂地歌唱，我国民众的综合素质就会逐步提高，这样我们的学生在今后激烈的竞争环境中才有希望，我们的国家才有希望，我们的民族才会永远屹立于世界民族之林。 参考文献： [1]《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》 出版社不详 [2]《声乐教学笔计》 王福增 人民音乐出版社 [3]《歌唱发音的科学基础》 林俊卿 上海音乐出版社 [4]《唱歌的艺术》 赵梅伯 上海音乐出版社 [5]《咽音技法与艺术歌唱》 王宝璋 人民音乐出版社 [6]《谈美声歌唱艺术》 田玉斌 出版社不详 [7]《怎样练习歌唱》 汤雪耕 人民音乐出版社 [8]《让你的歌声更美妙》 吴天球 人民音乐出版社 字数统计： 页数 6 字数 4620 字符数（不计空格） 4648 字符数（计 空 格） 4985 段落数 66 行 数 191 非中文单词 41 （包括文本框、脚注和尾注） 作者简介： 杨鑫、男，1976年出生于重庆市巴南。现任教于重庆巴南区南泉中学，巴南区中学音乐骨干教师。曾获得重庆市第四届中小学音乐、美术教师基本功大赛音乐学科全能一等奖，2008年12月评为中学一级教师，在市、区的各种教育科研论文评选、音乐优质课竞赛、辅导学生竞赛等都曾获得多次大奖，撰写的数篇论文在国家级刊物发表。 移动电话：131 0126 8121、189 8337 9098 电子信箱：cbjyangxin@126.com 418510597@qq.com 通讯地址：450056 重庆市巴南区南泉初级中学 |
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| 作者:cbjyangx 2010/12/6 10:45:04 打印 回复 短信 | ||
| 2 | 培养学生声情并茂地歌唱地歌唱（已经在国家级刊物发表，切勿抄袭） | |
| 杨老师，你真的很专业！ | ||
| 作者:pantao 2010/12/6 11:53:46 打印 回复 短信 | ||
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